garners

Советские фильмы не пользовались на Западе большой популярностью, за исключением нескольких киношедевров, получивших признание на международных конкурсах и фестивалях. Основная масса фильмов из-за особенностей советской жизни была непонятна иностранному зрителю.

Предлагаю подборку плакатов советских фильмов для зарубежных зрителей, обратите внимание на «особенности перевода». В конце статьи сравнение данных с сайтов «Кинопоиск» и IMDB с небольшой голосовалкой.

Одной из важнейших страниц в истории советской мультипликации является участие мультипликаторов в подготовке к Московской Олимпиаде 1980 года. «Олимпийская» мультипликация разрабатывала несколько тем: история олимпийского движения, реклама товаров и услуг для гостей Игр, пропаганда спорта, физкультуры и здорового образа жизни, а также вклада Олимпиады в дело борьбы за мир и дружбу народов.

Часты были обращения к пародированию «древнегреческого» материала и, разумеется, к образу Миши Олимпийского, созданному В.А.Чижиковым. Важно отметить, что почти во всех случаях обращения аниматоров к олимпийской тематике инициатива исходила «снизу». Масштабное производство мультипликационных фильмов на сей раз не было госзаказом.

В последние годы в России выпущено более 20 фильмов, которые, так или иначе, перефразируют старые советские фильмы, бывшие в свое время лидерами проката и зрительской любви. Ни одна из «новых старых» картин не повторила популярности оригинала. Тогда зачем их снимают?

4 июля в Подмосковье начались съемки ремейка культового советского фильма «…А зори здесь тихие», выход которого в 2015 году будет приурочен к 70-летию победы в Великой Отечественной войне. Ведётся работа над сценарием ремейка знаменитого советского фильма-катастрофы «Экипаж». В августе планируется премьера новой версии «Весёлых ребят». В планах: «Белое солнце пустыни» и «Человек-амфибия». Телеканал «Россия» взялся за создание современной версии комедии «Иван Васильевич меняет профессию». В главной роли Максим Галкин, он играет современного человека, «менеджера среднего звена» и одновременно — герцога в Англии. В какой-то момент оба героя меняются местами во времени и начинается настоящая комедия.

Фильму «Бриллиантовая рука» исполнилось уже 45 лет, однако на его популярность это никак не повлияло, его можно пересматривать бесконечно. По посещаемости он занимает 3-е место среди отечественных фильмов за всю историю советского кинопроката, уступая только фильмам «Пираты XX века» и «Москва слезам не верит».

Сюжет фильма с рабочим названием «Контрабандисты» отчасти основан на реальных событиях: идея возникла у Якова Костюковского после прочтения в газете заметки о швейцарских контрабандистах, пытавшихся перевезти ценности в гипсе. Впоследствии выяснилось, что главная интрига фильма не имеет юридических оснований: граждане СССР имели право открыто ввозить в страну драгоценности, однако вывоз драгоценностей из государства, откуда их вывозят, является там противозаконным. Да и само по себе такое количество драгоценностей, как в фильме, и их происхождение вызвали бы неминуемый интерес со стороны милиции. Так что в этом смысле контрабанда (а это была именно контрабанда, так как ввоз осуществлялся тайно) в фильме имеет абсолютно логичное объяснение в канве сюжетной линии. Согласно сценарию, сюжет фильма должен был быть таким: простой советский человек Семен Семенович Павлик (потом он станет Тимошкиным и только к выходу фильма — Горбунковым), отправившись в заграничное турне, оказался в центре контрабандистской махинации.

Сразу после завершения работы над «Кавказской пленницей» Гайдай собирался перенести на экран прозу Михаила Булгакова — его пьесу «Бег». По ряду причин эта затея не удалась, и «Бег» экранизировали другие. Однако в начале 70-х Гайдай вновь вернулся к идее экранизации Булгакова. Только на этот раз речь уже шла о комедии — пьесе «Иван Васильевич».

Незадолго до этого к Гайдаю обратился Эльдар Рязанов с предложением взять у него постановку совместной советско-итальянской кинокомедии «Невероятные приключения итальянцев в России». Этот фильм должен был сниматься в жанре эксцентрики, чего Рязанов никогда раньше не делал. Гайдай же в этом деле был настоящий ас. Но Леонид Иович отказался от лестного предложения (в случае согласия ему светила поездка в Италию) и предпочел продолжить работу над «Иван Васильевичем…»

Озвучкой советских мультфильмов занимались лучшие актеры, среди них Василий Ливанов, Евгений Леонов, Олег Анофриев, Юрий Никулин, Анатолий Папанов, и многие-многие другие. Легендой мультипликационного озвучивания считается Георгий Вицин, из-за необычного тембра голоса. Одних зайцев он озвучил бесчисленное количество. Клара Румянова, обладавшая узнаваемым характерным высоким голосом, озвучила персонажей более 300 советских мультфильмов. И еще — практически в каждом нашем мультфильме была запоминающаяся песня, а некоторые мультики были просто напичканы шлягерами.

С давних времен принято считать, что рыжая кошка — к счастью. Ее считали опорой и надеждой для больных и страждущих. Коты и кошки рыжего окраса считались защитниками и даже целителями. Существовало поверье, если кот с огненной окраской опекает больного, процесс выздоровления пройдет гораздо быстрее.

Но иногда кошек с таким окрасом принято называть еще и золотыми: люди уверены, что «солнечный» окрас домашнего животного принесет веселье и радость, а также богатство. Принято считать, также, что котов с рыжим окрасом дома предпочитают держать люди с рыжими волосами, для которых кошка ассоциируется с их собственным веселым и ярким нравом. В наши дни среди фелинологов принято называть всех рыжих кошек красными и кремовыми. Как известно, за формирование красного окраса кошек отвечает ген «оранж», который является мутантным геном. Вместе с тем, согласно специфики генетики, рыжий окрас сказывается и на характере кошек.

Благодаря великолепным актерам, сыгравшим роли в советских фильмах, все мы хорошо знаем, как звучат голоса многих киногероев. Но будет ли для вас удивительным том факт, что многие из этих персонажей были озвучены совсем другими людьми?

Причины были разные, одного режиссёра не устраивал акцент, другому казалось, что в данной роли для актёра больше подходит голос другого актёра. Теперь Вы сами можете сравнить и решить, правы ли были режиссёры, доверяя озвучивание другим актёрам.

Жарким летом 1957 года миллионы советских мальчишек и девчонок штурмом брали кинотеатры. На экраны вышел новый цветной фильм «Старик Хоттабыч». Он был снят на киностудии «Ленфильм» в 1956 году по мотивам одноимённой книги. Автор книги о старике Хоттабыче – писатель Лазарь Гинзбург, взявший творческий псевдоним Лагин.

В конце 30-х годов прошлого века Лазарь Иосифович был в длительной командировке на острове Шпицберген, где и родился замысел этой сатирической сказки. Лагин почерпнул идею из книги английского писателя Томаса Гарти «Медный кувшин», в которой молодой лондонский архитектор выпускает из медного кувшина на волю джинна, заточенного туда царем Соломоном.

Много лет не утихают споры, какой фильм лучше, «12 стульев», снятые Леонидом Гайдаем, или экранизация Марка Захарова. Об этом в конце статьи, а сейчас немного фактов, так или иначе связанных с гайдаевской лентой.