andrei-stoliar

В Таганроге проходит выставка резчика по дереву Николая Копцева.
Это уже четвёртая персональная выставка Николая Копцева, и она же юбилейная, в этом году мастеру исполнилось 50 лет.

Есть и первые работы, и совсем свежие. Но стиль неизменен. Скульптура как своего рода философия. «Как все рождается? Я считаю, что ответа на этот опрос не было, нет и быть не может. Потому что это загадка. Первый творец все создал, и до скончания это будет вечная тайна. Также и в творчестве», – считает мастер Николай Копцев.

Сергей Карпенко Заслуженный художник Украины.Резьбой занимается с 18 лет.Сергей родился в 1965 году в городе Козятин.Провёл 15 персональных, а также участвовал во многих всеукраинских и международных выставках. «…Те, кто посещали экспозиции , утверждают что картины Сергея Карпенко как-будто наделены какой-то необыкновенной силой , которая излучает тепло и поглощает все негативные эмоции человека , они как-бы лечат человеческие души…». Картины Карпенка Сергея находятся в частных коллекциях Украины, Бельгии и США.

«Прогулки Венецией»

Природа удивляет многообразием, и как в ней нет двух одинаковых деревьей, так же невозможно изготовить точных копий изделий, сделанных Харием Страдиньшем.

Карпенко Юрий Иванович, иркутский мастер, резчик по дереву. Родился 25 марта 1951 года в селе Костюковка Амурской области. В 1973 году окончил иркутский политехнический институт. 24 года прораработал геологом (Колыма, Чукотка, Бурятия, БАМ). Отличник разведки недр. 10 лет преподавал в иркутском художественном училище. Известен как автор икон для храмов Александра Невского (г.Иркутск) и Георгия Победоносца (г. Улан-Удэ). Работы автора находятся в частных коллекциях России, Бразилии, Швеции, ЮАР, Индии, США, др.

Бурханы : Чаепитие

Пожалуй, ни одно орудие крестьянского труда не украшалось так многообразно, любовно, как прялка. Дух захватывает от силы народной фантазии и искусства, когда видишь резные, инкрустированные (даже зеркальцами!) расписные (даже по торцам!), гребневые, теремковые, светлые и темные, детские и взрослые прялки, прялицы, пресницы всех уголков России!

Конечно, такой затейливый предмет не только украшал крестьянскую избу, но и согревал душу неутомимой пряхе, в полном смысле скрашивал бесконечный монотонный труд.
Прялка была ценным подарком: отец дарил ее дочери, жених – невесте, муж – жене. В некоторых местах, по обычаю, жених должен был изготовить прялку собственноручно, а старую родительскую сломать в знак помолвки.

Мещеряков Владимир Александрович, живёт и работает в городе Севастополе.Владимир Александрович работает в технике резьбы по дереву, используя природные формы, уникальность каждого материала, естественную красоту и гармонию всего, найденного им в горном Крыму.Работы отличаются не академическими пропорциями, а неповторимыми образами,созданными самой природой. В своём творчестве Владимир Александрович использует сухой материал, который за долгие годы нахождения в горных уникальных природных условиях Крыма приобретает форму, фактуру и цвет благородного дерева. Сложные биохимические процессы придают материалу твердость и великолепную цветовую гамму. Дерево обработано экологически чистыми, натуральными материалами. Важно то, что все работы уникальны, и повторить их невозможно.

Юность

Носиков Петр Николаевич, резчик по дереву, выпускник Богородской профессиональной школы художественной резьбы по дереву.Петр Николаевич выработал свой стиль и технику резьбы по дереву, позволяющую выгодно подчеркнуть красоту дерева в соединении с художественным замыслом.

Деревянное панно

Материалом для изготовления картин служат стебли злаковых культур (соломка). В основном используется рожь, для придания оттенков жёлтых тонов – ячмень, ярко-белых – овёс.

Основные тона – бежевый, коричневый и чёрный достигаются путём обжига. Для дезинфекции и закрепления естественных тонов, соломка перед использованием обрабатывается химическим и термическим путём. Пано после изготовления вскрывается высококачественным масляным лаком, таким образом обеспечивается долговечность картин.

Роспись по бересте известна на Руси с XV века, однако сегодня этим занимаются единицы. Наверное, слишком тонка и необычна эта работа. Природа «расписывает» бересту по своему усмотрению, украшая причудливыми наплывами, завитками и сочетаниями штрихов. Не каждый может создать свое полотно, не нарушив гармонии естественного рисунка. Сюжеты работ – богатая природа, жанровые композиции, православная тематика. При взгляде на картины не оставляет ощущение чего-то родного, близкого. Это и понятно, ведь береза издавна почитается как символ России и души русского народа.

Маркетри (от франц. marquer – размечать, расчерчивать) вид мозаики по дереву, при котором мозаичный набор выполняют из кусочков шпона разных пород древесины. Элементы мозаики врезают в шпон, служащий фоном, закрепляют бумажной лентой, смазанной клеем, и вместе с фоном наклеивают на поверхность изделия.

инструменты и материалы: